THEÂTRE DUCOURNEAU SAISON 24/25

THEATRE DUCOURNEAU

Mme Marlène Jacques, responsable du public du théâtre DUCOURNEAU  est venu présenter le mercredi 9 octobre à notre siège, la liste de spectacles sélectionnés en notre faveur dans le programme  2024 -2025;

N'hésitez pas à en prendre connaissance et déjà réserver une place si le thème vous plait.

CLAUDINE :  06 48 53 30 93

Règlement à l'ordre de VOIR ensemble 47 à l'inscription. (merci).

Des bénévoles des " AMIS DU THEATRE " s'occuperont bénévolement de votre déplacement. Des soirées à ne pas manquer.

théâtre  Phèdre

Jean Racine, Robin Renucci

Tout public dès 14 ans, Jeudi 16 janvier à 20h, durée 1h40 environ

Robin Renucci reprend le chef-d’œuvre de Racine qui dit un combat entre désir et transgression, poussé par la violence des sentiments qui animent Phèdre, la plus touchante et la plus mémorable victime de la passion. Phèdre, l’héroïne tragique par excellence, confesse son tourment et son coupable amour pour le jeune Hippolyte, fils de son mari Thésée, roi d’Athènes, il l’ a eu d’une Amazone. Bientôt, la rumeur de la mort de Théséee se répand dans la cité, Phèdre annonce à Hippolyte cette tragique disparition et lui avoue son désir. Le jeune homme qui aime Aricie repousse Phèdre. Douleur des aveux. Éclate alors une autre nouvelle, terrible pour Phèdre : Thésée n’est pas mort ; il est de retour et Hippolyte l’accompagne. Pour cette nouvelle version, les interprètes évoluent dans un espace scénique frontal, sans rien cacher de leurs états d’âme. Sur un plateau incandescent, ils font vibrer avec limpidité les alexandrins raciniens dans toutes leur poésie et leur beauté funeste.

10 places au parterre à 30 €/place.
A titre exceptionnel, confirmation du nombre de places souhaitées le 6 janvier, soir à J-10

Musique et voix :  Roméo et Juliette

Chœur de l'Opéra National de Bordeaux

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Tout public, vendredi 28 mars à 20h,  durée 1h15

Les librettistes ont gommé quelques personnages et ont simplifié la trame en focalisant l’attention sur les deux jeunes gens. Là-dessus, Charles Gounod est venu parer leurs duos de phrases magiques, dont chacune éclaire les étapes de leur amour : coup de foudre, passion éclatante, réveils de nuit enflammée, ultimes étreintes avant la mort. Ténor et soprano trouvent ici dans une écriture poétique et pleine de chaleur les plus beaux rôles de tout le répertoire lyrique. Il faut dire que dans Roméo et Juliette, tous les ingrédients sont là pour tenir en haleine le spectateur ! L’histoire d’un amour impossible entre deux adolescents nés de familles ennemies, un filtre, qui donne l’apparence de la mort, le meurtre d’un ami loyal qu’on veut venger ou encore le suicide de deux amoureux, réunis au tombeau… Le chœur de l’ONBA et son chef Salvatore Caputo, ont à cœur de vous faire découvrir la beauté mélodique et le génie de Gounod dans ses airs les plus célèbres de l’œuvre, articulés entre eux par un comédien, (Loïc Richard) qui intègre anecdotes contextuelles et historiques.

> 10 places, au parterre, à 30€/place

Théâtre Phèdre !  François Gremaud

Tout public dèss 15 ans, mercredi 2 avril à 20h, durée 1h40

Dans cette proposition très habitée, présentée comme une (fausse) conférence du chef-d’œuvre de Racine, la tragédie se mue en un monologue joyeux et interactif ! Seul en scène, avec une ardeur facétieuse, le comédien Romain Daroles nous dévoile sa passion pour les amours contrariées entre l’épouse du roi d’Athènes et son beau-fils Hippolyte. Les différentes facettes de l’œuvre se déploient en un véritable précis du théâtre classique : la langue unique et merveilleuse de Racine, la force des passions que l’auteur classique dépeint mieux que personne, les origines mythologiques des protagonistes (Phèdre, fille de Minos et de Pasiphaé, petite-fille du Soleil, demi-sœur du Minotaure, etc.), le contexte historique de l’écriture de la pièce (théâtre classique français du XVIIe), l’écriture

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en alexandrins… Avec ce conférencier malicieux, on aurait envie de tout réapprendre par le théâtre, avec le sourire.

> 10 places, au parterre, à 13€/place

Musique

Voyage sans frontière

Marco Poingt

Tout public, mardi 13 mai à 20h, durée 1h25.

Marco Poingt se lance dans un nouveau projet et défi (2023-2025) qui de la France au Brésil, en passant par Cuba, de la Tanzanie au mythique sommet du Kilimandjaro jusqu'au Népal et l'Himalaya - l’amène à la rencontre de l'autre et du vivant. Se lançant dans l’ascension des plus hauts sommets pour aller chercher l’inspiration, tissant des liens avec des musiciens locaux, intégrant de nouvelles traditions musicales, le pianiste agenais, en véritable citoyen du monde, souhaite démontrer que le piano, les échanges culturels, la protection de la nature et le sport sont interconnectés. Dans un monde en mutation, où les divisions s'accentuent, il nous rappelle l'importance de l'unité dans la diversité. Entre images, vidéos et musique, Voyage sans frontière, qui sera présenté pour le première fois au Théâtre d’Agen, constitue le point d’orgue de cette aventure en terres lointaines. Une invitation à la joie de l’étonnement et du partage ! "La musique n’a aucune frontière ni barrière, simplement des passerelles et des ponts que j’aime emprunter pour voyager dans ses différents univers, dans ses différentes couleurs." Marco Poingt

 > 10 places, au parterre, à 30€/place

contacter Claudine  au  06 48 53 30 93

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